"Ahi donde llega todo y donde todo comienza, canto que ha sido valiente siempre sera cancion nueva"

lunes, 21 de abril de 2008

INTRODUCCIÓN


Introduccion


El movimiento conocido como Canto Nuevo se desarrolló en Chile en tiempos de dictadura, desde finales de la década del setenta

El Canto Nuevo chileno es un intento apasionado por rescatar la memoria social de la canción chilena de espíritu libertario, en especial aquella de los difíciles tiempos de la dictadura militar donde cantar inteligente y poéticamente era un ejercicio peligroso y solitario. En esos tiempos el Canto Nuevo fue una opción de “VIDA”, además fue atreverse a hacer resistencia cultural a la dictadura, hoy en día se lucha culturalmente por el “carrete” y el Canto Nuevo en ese entonces era un “carrete” cultural con un profundo sentido político.
El Canto Nuevo tiene su rol, más allá de sus valores propiamente musicales y poéticos. Cantautores, grupos, solistas, locales de presentación, canciones en particular, fueron tejiendo una sólida red de resistencia cultural y emocional. Un entramado donde la gente que buscaba y luchaba por la democracia y la libertad encontró un eco cómplice y un guiño solidario. Por ello sus canciones se convirtieron en himnos de hermandad para dos generaciones.
El Canto Nuevo surge como creación de las individualidades de músicos que quisieron continuar la tradición libertaria de la canción chilena que fundaran Violeta Parra y Víctor Jara y que tuvo su expresión en la Nueva Canción Chilena.

EXPONENTES DEL CANTO NUEVO

Viento del sur

Fue un trío inicial, formado por José Miguel Marambio, Óscar Larraín y Jorge Edwards, el que salió de Chile a peregrinar por el continente y el que llegó en 1978 a Brasil. Allí acuñaron el nombre de Vientos del Sur para empezar a tocar desde 1979 en Porto Alegre y Sao Paulo, donde el mismo año se les unió el flautista Carlos Peque Johnson, también chileno.

De su itinerar por el continente acumulaban instrumentos del folclor sudamericano, entre quenas, charangos, bombos y percusión brasileña. El grupo actuó en 1979 en el teatro Getulio Vargas de Sao Paulo, se asoció al conjunto local Tarancón y al año siguiente grabó su primer disco, con el sello paulista Crazy: el LP Vientos del Sur (1980), que recoge un silvestre sonido latinoamericano de instrumentos acústicos y contiene la primera versión de ''Margaritas''.

Vientos del Sur volvieron a Chile en 1981. Se incorporaron a la escena ya afianzada del Canto Nuevo. En ese contexto Vientos del Sur grabaron en Chile su segundo disco, En lo alto de la montaña (1982). Posteriormente musicalizan a distintos poetas chilenos y el nombre del grupo se transforma a Viento sur, tendiendo este susesivas formaciones.


Pato Valdivia

Luis Alberto Valdivia Ruiz, más conocido como Pato Valdivia. Músico, compositor, poeta y productor artístico chileno. Uno de los más grandes artistas del denominado Canto Nuevo. Forma parte del grupo Illapu en 1971. En 1975 forma el grupo Aquelarre. El mismo año Junto a Nano Acevedo, Isabel Aldunate y Osvaldo Torres funda la "Agrupación del Canto Nuevo de Chile". Su trabajo como autor y compositor lo interpretan Aquelarre, Isabel Adúnate, Grupo Abril, Capri y otros. Son inumerables los premios, viajes y producciones artisticas de este extraordinario músico chileno. Colabora con inumerables músicos en Chile y América latina. Sus trabajos más notables hacia el final de su vida los realiza con Illapu. Es el creador de temas emblematicos del mismo grupo. Con el grupo Abril inmortaliza el hermoso tema "La semilla". Un artista multiple que deja un gran vacio en el ambiente artisco nacional al fallecer en el año 2005.



Cristina González (Narea)

Cristina González fue una artista especial en el contexto del Canto Nuevo. Su disco Mensajero del amor contiene canciones hermosas, profundas, de gran contenido. Su particular voz la distingue enormemente de entre sus pares. Ya en España su nombre es Cristina Narea. Ha colaborado con muchos de los mejores artistas del panorama musical español como Nacha Pop, Miguel Ríos, Revólver, Joaquín Sabina, o Luis Eduardo Aute. Como compositora la han versionado sus temas en Latinoamérica el grupo Elefante (México), Kiara (Venezuela) o Sandra Mihanovic (Argentina) y en España ha compuesto para Retama, Maldeamores, Pablo Perea o Miguel Ríos. En el año 2004 la Fundación Autor editó su primer disco en españa titulado "Al otro lado" y actualmente prepara su próxima entrega mientras ofrece conciertos acompañada por una excelente banda.



Hugo Moraga

Hugo Moraga debutó en 1974, comenzó a grabar en 1979, en sus inicios fue parte del movimiento cultural contrario a la dictadura de Pinochet y esas coordenadas históricas pudieron moldear algunos de sus rasgos musicales: un inconformismo a toda prueba, la virtud de no ser explícito en sus versos y la capacidad de desplegar las posibilidades de una guitarra acústica. Pero en el fondo su música no tiene edad.

Hasta hoy Moraga tiene un pie en la bossa nova y otro en el funk, y en sus composiciones circulan el rock, el jazz, Antonio Carlos Jobim, Frank Zappa, Miles Davis, Spinetta, la Mahavishnu Orchestra y la Nueva Canción Chilena.

Con todas estas fuentes, y aún al margen del negocio discográfico como una condición constante, el autor tiene escritas dos composiciones esenciales de la música popular chilena como "La vida en ti" y "Romance en tango", y su cancionero es un inventario de inquietud musical tan extenso como valioso.

Santiago del Nuevo Extremo

"Regidos por una actitud soberana y constante, nuestra familia de artistas populares recoje la enseñanza de sus mayores y aplica en terreno su legado macizo y generoso: El arte para todos".

El grupo comenzó en 1978 en circuitos universitarios, con un sonido acústico y centrado en la guitarra, y claras referencias a la Nueva Canción Chilena. Sin embargo, terminó experimentando con teclados y saxos, casi una década después. Entre tanto llenó teatros, habló de política y vida cotidiana, se enfrentó a la desconfianza de las estructuras partidistas, pasó por el Festival de Viña del Mar, compartió escenario con Inti-Illimani y sirvió de base para el nacimiento de Fulano, en 1986.

Eduardo Gatti


uno de los pocos artistas nacionales que ha creado una canción que, sin lugar a dudas, ha sido transformada espontáneamente en un himno colectivo: "LOS MOMENTOS', compuesta en 1970 e inspirada en la protagonista de "New Love' - el filme en que Alvaro Covacevic retrata a la juventud chilena de entonces, influida por el hippismo -dicho tema fue el primero de Gatti y dio origen a una serie de grandes y creativas canciones, que instauraron en nuestro país un estilo influyente de música popular.

Napalé


Nacido en 1982, este conjunto ha desarrollado un trabajo de investigación y difusión de la música folclórica latinoamericana, incorporando a ella recursos formales e instrumentos provenientes de otros universos culturales. Dando lugar a creaciones musicales que conjugan lo latinoamericano con la tradición clásica europea. En el trabajo de esta agrupación coexisten patrones rítmicos, melódicos y armónicos provenientes tanto de la música vernácula como de aquella de origen clásico o docto, así como instrumentos del período precolombino y colonial de Latinoamérica - zampoña, quena, cuatro venezolano, tiple colombiano, guitarrón mexicano, cavaquinho - al lado de aquellos propios de la tradición erudita europea; flauta dulce, flauta traversa, violoncello, clarinete, glockenspiel, guitarra y marimba.

Entre las numerosas obras de Napalé, destacan la suite instrumental " Momentos musicales infantiles ", la obra poético-musical " Se unen la tierra y el hombre ", basada en textos del Canto General y la pieza musical " Divertimento Macabro o Elegía a la Fiesta de la Tirana ", ambientada en la fiesta pagano-religiosa del norte de Chile. En la actualidad se han sumado al repertorio, recreaciones de obras de connotados autores latinoamericanos, como Piazzola, Chabuca Granda y Otilio Galíndez.

Tita Parra


Es autora, vocalista, guitarrista, trovadora y creadora de canciones, música instrumental de cámara y sinfónica. Es exponente del Jazz Pop Chileno y Latino. Sú música fluye desde lo étnico, combinando ritmos, melodías, armonías de Jazz Blues, Bossa, Funk y Rock-Pop.

En esta fusión de estilos se aprecian profundas y auténticas raíces chilenas y latinoamericanas, en composiciones libres y experimentales.

Posee un sonido y estilo de estética musical fina y cuidada, que combina lo acústico y lo electrónico. Ha creado obras jugando electro-acústicas con voces,rítmos populares e instrumentos de variados colores ytimbres de la música del mundo

Schwenke & Nilo


Probablemente la expresión más importante del movimiento de Canto Nuevo, desarrollado en Chile durante la década de los '80, fue el dúo Schwenke & Nilo, el dúo que hasta hoy mantienen los músicos Nelson Shwenke y Marcelo Nilo, que funciona intermitentemente, pero que continúa componiendo, presentándose en vivo y grabando discos.Cronistas de su época, fueron forjadores de canciones que se convirtieron en auténticos clásicos de los circuitos más activos de oposición al régimen de Pinochet. Inspirados en la tradición de canción social, su inquietud en torno a las relaciones humanas y su apego a la naturaleza del sur de Chile, esta sociedad de trovadores no ha detenido su trabajo y, pese a su marginalidad mediática, completa una considerable discografía y cumple con esporádicas presentaciones en vivo.

oscar andrade


" Donde está el mundo que dijimos nunca iba a acabar..."

Óscar Andrade, un joven cantautor de 21 años, que lograba el reconocimiento frente a las pantallas de televisión en el programa “Chilenazo”. Andrade ya era parte del elenco del entonces Canal 9 de la Universidad de Chile.
con canciones ajustadas a su mirada de autor urbano en medio de una contingencia de movilización política. Por esta razón, en 1985 dejó de aparecer en las pantallas. Andrade luego instalaba residencia en Alemania.